访华给我留下最深刻印象的是在北京见到的贾又福君的画。他生于1942年.相当于日本的中年骨千画家，访华时恰遇其个展，得以欣赏他的近作，注意到我国画呈现了面貌一新的预兆。
牧趣，36cm×56cm，2009年
说起现代我国绘画，仅以在日本得以介绍的比如，总觉得大多沉没于古风，虽然搜长传统技法，但缺少新鲜感。但是无论怎样我国是一个孤藏着强韧力.的文明古国，我自傲在什么地方一定有某位出色的画家似乎为我这个猜测作出了答案似的，贾又福君的绘画发明使我不堪振奋。
戴月归，34cm×55cm，2009年
访问期间，咱们在北京、上海等地鉴赏到了典术史上的各类名作，故宫博物院供给了文徽明、唐寅等遗作，特别是上海博物馆李豪杰副馆长分外照顾.供给了不少优秀著作，以郭熙的《幽谷图》为先，后有倪云林、王滚、沈周、八大山人、石涛、龚贤、金农等名家的传世之作。咱们真可谓充沛体会了我国画的妙趣，一行人从来就没如此大饱眼福。
梦月图，52cm×35cm，2009年
但是，虽然有过这般趣味，现在涌上我心头的仍是在北京所见的贾又福君的绘画，或许是因为从其发明中，我或许看到了东方画的未来吧。贾又福君的著作大部分是山水画。广阔的天空、大山、岩石、流水，再配以若干点景人物与日子小景等。著作从十分巨大的东西到心爱的小品，都能无拘无束地生动描绘，特别是扩展很广的墨的浓淡及浸透、泼墨的奇妙、笔风的正气堂皇，强劲有力，无不充满了作者那质朴而沮暖的悄怀以及抱负的审奖观。现代风格的造型和宏伟的天然在质朴的风格中传达融化了开去。这种表现形式量现难以形容的绝妙现象.据闻贾又福君是现在我国画坛元老李可染先生的弟子，不只消化传统的画法，贾君静心于山野大天然的痛苦及磨炼，使得尊师对他的未来抱以极大的等待.贾君的绘画同我国宏伟的大天然生动地贯穿一体.对此我不得不另目而视。假使没有这样的根底和布景.则真实无法展望东方画的未来。贾又福君说过这么一句话：“微观探道.徽观探真”，我对此颇感兴趣。若像日本画家们那样画是巧于微观的详尽，而另一方面不寻求微观的深度和远度则创不出高文来。这或许是日本式的有形与无形的状况吧，关于不断寻求这两方面的我国新锐画家的工作，我真诚地拍手以示支援。
墨岚画馆作者：河北伦明(日本英术评论家联盟会长)
个人简介
贾又福，早年结业于中心美术学院我国画系，受过体系严厉的基本功练习。他不光师从开一代宗风的李可染，并且私塾长安派主将石鲁，接受了20世纪新文明运动以来构成的山水画新传统：安身本乡、打破成规、中西交融、勇于创新。并且远在学生年代，他就在何海霞指导下体系描摹历代名迹，特别醉心于范宽、李唐、龚贤、石涛的经典著作，研讨古人之迹，体会古人之心，掌握丘壑翰墨背面的思想方法、哲学意蕴和民族文明精力，苦学沉思，不断探究。多年来，他遵循李可染指引的方向，坚持到日子的天然中写生，三四十次深化太行山，体会北方山水的阳刚大气、深重雄厚，并从哲学和文明的高度，思索山水画的深层传统，用最大的尽力打进去，再用最大的勇气打出来，以昂扬的发明认识，怀着对吾土与吾民对祖国与年代的澎湃热情，以深重的道理考虑，在接续开裂的传统文脉中，在感触年代脉息与年代风雷中，翰墨当随年代，更新艺术体貌。新时期以来，他先后推出了三种风格明显的山水画。
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